ANKANOM WhatsApp'tan yazın
Solfej, teori ve armoni

Guido d'Arezzo ve Nota Yazısının İcadı

Portenin ve nota adlarının bulunması, müziğin öğretilme biçimini kalıcı olarak değiştirdi.

Yazıyı okuyun ↗
Solfej, teori ve armoni

Pythagoras'tan Eşit Tamperamana: Akort Sistemleri

Piyanodaki her aralık aslında biraz bozuktur; bu bozukluk bilinçli bir uzlaşmadır.

Yazıyı okuyun ↗
Solfej, teori ve armoni

Bach ve İyi Düzenlenmiş Klavye

Yirmi dört tonalitenin tamamında yazmak, bir akort tartışmasına verilmiş pratik bir yanıttı.

Yazıyı okuyun ↗
Solfej, teori ve armoni

Rameau ve Armoni Kuramının Doğuşu

Akorları kök sesine göre düşünmek, bugün olağan sayılan ama on sekizinci yüzyılda yeni olan bir fikirdi.

Yazıyı okuyun ↗
Solfej, teori ve armoni

Fux ve Türlü Kontrpuan: Kuralların Kademelenmesi

Üç yüz yıllık bir öğretim yöntemi hâlâ kullanılıyor; nedeni kuralların kendisi değil, sıralanışı.

Yazıyı okuyun ↗
Solfej, teori ve armoni

Sonat Biçiminin Oluşumu

Sonat bir kalıp değil, tonalite gerginliğinin kurulup çözülmesinin adıdır.

Yazıyı okuyun ↗
Solfej, teori ve armoni

Tristan Akoru ve Tonalitenin Gevşemesi

Tek bir akor üzerine yüz elli yıldır yazılıyor. Hangi akor olduğu hâlâ tartışmalı.

Yazıyı okuyun ↗
Solfej, teori ve armoni

Debussy ve Rengin Öne Geçmesi

Akorlar bir yere gitmek zorunda değildir; Debussy bunu gösterdi.

Yazıyı okuyun ↗
Solfej, teori ve armoni

Schoenberg: On İki Ton Sistemi

Tonaliteyi terk eden müziğin kendi düzenini kurma girişimi.

Yazıyı okuyun ↗
Solfej, teori ve armoni

Stravinsky ve Ritmin Öne Geçmesi

Bahar Ayini'nde skandal yaratan şey armoni değil, ritmin öngörülemezliğiydi.

Yazıyı okuyun ↗
Solfej, teori ve armoni

Bartók ve Halk Müziği Derlemesi

Bir bestecinin köy köy dolaşıp kayıt yapması, hem müzikbilimi hem kendi dilini kurdu.

Yazıyı okuyun ↗
Solfej, teori ve armoni

Messiaen: Sınırlı Aktarımlı Modlar

Kendi kuramını yazan bir besteci: malzeme, ritim ve renk üzerine sistemli bir dil.

Yazıyı okuyun ↗
Solfej, teori ve armoni

Minimalizm: Süreç Olarak Müzik

Az malzemeyle uzun yapı kurmak, yirminci yüzyılın ikinci yarısında ayrı bir yol açtı.

Yazıyı okuyun ↗
Solfej, teori ve armoni

Caz Armonisi: Akor Şifresi Nasıl Doğdu?

Harflerle yazılan akorlar, doğaçlamanın ortak bir dile kavuşmasını sağladı.

Yazıyı okuyun ↗
Solfej, teori ve armoni

Blues Formu: On İki Ölçünün Gücü

Basit bir akor dizisi, yüz yıldır tükenmeden kullanılıyor.

Yazıyı okuyun ↗
Solfej, teori ve armoni

Orkestrasyon: Berlioz'dan Ravel'e

Hangi çalgının ne çalacağı sorusu, on dokuzuncu yüzyılda ayrı bir sanat hâline geldi.

Yazıyı okuyun ↗
Solfej, teori ve armoni

Film Müziğinde Tematik Yazı

Film müziğinin temel aracı opera sahnesinden geliyor.

Yazıyı okuyun ↗
Solfej, teori ve armoni

Koma Perdeleri: Türk Müziği Ses Sistemi

Batı sisteminde bir tam ses ikiye bölünür; Türk müziği kuramında dokuza.

Yazıyı okuyun ↗
Solfej, teori ve armoni

Elektronik ve Somut Müzik: Yeni Malzeme

Yirminci yüzyılın ortasında besteciler ilk kez çalgı olmadan müzik yapmaya başladı.

Yazıyı okuyun ↗
Solfej, teori ve armoni

Solfej Sistemleri: Sabit Do ve Hareketli Do

İki ayrı okuma sistemi, iki ayrı beceriyi geliştiriyor.

Yazıyı okuyun ↗
Solfej, teori ve armoni

Beste Yapmak: Fikirden Partisyona

Beste, ilhamı beklemek değil bir fikri geliştirmeyi öğrenmektir.

Yazıyı okuyun ↗
Solfej, teori ve armoni

Besteci Nasıl Çalışır? Fikirden Partisyona

Besteleme büyük ölçüde esin değil, karar verme ve eleme işidir.

Yazıyı okuyun ↗
Solfej, teori ve armoni

Kontrpuan: İki Melodi Aynı Anda

Kontrpuan, bağımsız çizgilerin birlikte anlamlı olmasını sağlayan disiplindir.

Yazıyı okuyun ↗
Solfej, teori ve armoni

Makam Teorisi: Batı Armonisiyle Karşılaşınca

Makam bir dizi değil bir seyirdir; bu fark, iki sistemi ayıran temel noktadır.

Yazıyı okuyun ↗
Solfej, teori ve armoni

Modülasyon: Ton Değiştirmenin Mantığı

Modülasyon, parçanın merkezini kalıcı olarak taşımaktır.

Yazıyı okuyun ↗
Solfej, teori ve armoni

Kadans: Cümlenin Noktası

Kadans, müzikte cümlenin nerede ve nasıl bittiğini söyleyen şeydir.

Yazıyı okuyun ↗
Solfej, teori ve armoni

Armoni: Akorlar Neden Peş Peşe Gelir?

Armoni bir kural listesi değil, gerilim ve çözülme üzerine kurulu bir dildir.

Yazıyı okuyun ↗
Solfej, teori ve armoni

Doğaçlama: Boş Sayfadan Başlamaz

Doğaçlama yaratıcılıkla değil, biriktirilmiş kalıplarla başlar.

Yazıyı okuyun ↗
Solfej, teori ve armoni

Müzik Dinlemek de Çalışmadır

Çalgı başında geçmeyen bir saat de çalışma sayılabilir; nasıl dinlendiğine bağlı.

Yazıyı okuyun ↗
Solfej, teori ve armoni

Nefes Desteği: Sesin Görünmeyen Temeli

Destek, çok hava almak değil; havayı dengeli bırakabilmektir.

Yazıyı okuyun ↗
Solfej, teori ve armoni

Taklit: Öğrenmenin Ayıplanan Başlangıcı

Özgünlük taklidin karşıtı değil, sonrasıdır.

Yazıyı okuyun ↗
Solfej, teori ve armoni

Transpoze: Aynı Ezgiyi Başka Yerden Çalabilmek

Transpoze bir gösteri becerisi değil, günlük bir ihtiyaçtır.

Yazıyı okuyun ↗
Solfej, teori ve armoni

Müzik Teorisi Neden Sıkıcı Görünür?

Teori sıkıcı değildir; sırası yanlış anlatıldığında sıkıcı olur.

Yazıyı okuyun ↗
Solfej, teori ve armoni

Müzik Kulağı Doğuştan mı Gelir?

"Kulağım yok" cümlesi, çoğu zaman ölçülmemiş bir varsayımdır.

Yazıyı okuyun ↗
Solfej, teori ve armoni

Nota Ezberlemek mi, Okumak mı?

Ezberle ilerleyen kursiyer bir yere kadar hızlıdır; o yerden sonra durur.

Yazıyı okuyun ↗
Solfej, teori ve armoni

Solfej: Neden Ertelenmemeli?

Ertelenen solfej, ikinci yılda tekniğin önünü kesen sessiz bir borca dönüşür.

Yazıyı okuyun ↗

Tüm yazılar ↗